CURSO INTRODUCCIÓN A LA ÓPERA
Este curso, organizado por el Instituto de Estudios Avanzados de la Universidad de Santiago y el Instituto Italiano de Cultura, se propone recorrer el transcurso histórico de este género musical, desde su origen en Florencia, entre las décadas de 1570 y 1580, hasta el siglo XIX, pasando por el barroco, el romanticismo y el verismo. La invitación es a conocer lo que se ha llamado «el arte que reúne todas las artes» pues contiene música, poesía, actuación, danza y literatura. Como dice Andrea Bocelli, “la ópera no es un espectáculo elitista, es una historia universal de sentimientos, que todo el mundo reconoce y de asuntos sociales que nunca pierden actualidad”. Como afirma el artista, “la única condición para escuchar ópera es tener la oportunidad y curiosidad de escucharla y basta abrir los oídos y el corazón”.
Se busca introducir a los participantes en los conocimientos básicos de la ópera, fundamentalmente de la ópera italiana, entre los siglos XVII y XX.
INSCRIPCIÓN:
– El curso se desarrollará los días 3-4-5 y 6 y luego los días 9, 10, 11 y 12 de enero de 2017 entre las 19:00 y 20:30 horas en el Instituto Italiano de Cultura.
– Para obtener la certificación de asistencia al curso se exige un 90% de asistencia.
– El curso tiene una cuota de inscripción de $10.000 (diez mil pesos) que ayuda a cubrir solidariamente la entrega de material, cóctel, diploma.
– INSCRIPCIÓN AL CURSO: Enviar un correo electrónico a diplomadosidea@usach.cl
PROGRAMA (Programa Curso Ópera 2017 PDF)
1 Sesión, 3 de enero Profesor Gonzalo Cuadra (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: Se explicará el nacimiento de la ópera al alero de la intelectualidad florentina. Siglo XVII. Se explicará el porqué de la unión entre poesía y música, teatro y canto, la mutua influencia y el teatro de las emociones. Entre los puntos importantes es el presenciar el nacimiento del cantante lírico profesional, la aparición de los primeros teatros públicos de ópera, el nacimiento de un público, el primer destello de los castrados. Ópera florentina, ópera veneciana, las dos caras de un género, sublime, privada y sublimante la una, mundana, pública y fascinadora la otra. El nacimiento del Bel Canto en el siglo XVIII: el triunfo de la ópera seria, la eclosión del cantante virtuoso, el vértigo de las proezas vocales más inauditas, la estructura de las arias, los grandes divos, las tramas literarias y mitológicas, la internacionalización de la ópera, el aclimatado a otras culturas. La ópera en Francia, España e Inglaterra. Ejemplos musicales de Peri, Monteverdi, Cavalli, Vivaldi, A. Scarlatti, Porpora, Haendel, Lully, Durón
2 sesión, 4 de enero Profesor Gonzalo Cuadra (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: La reforma de Gluck, la búsqueda de una nueva verdad escénica. El sorprendente teatro musical mozartiano y su universalidad. Gioacchino Rossini y el paso el Italia del siglo XVIII al XIX. El nacimiento del Bel canto Romántico. Ejemplos musicales de Gluck, Mozart y Rossini.
3 sesión, 5 de enero Profesor Gonzalo Cuadra (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: El bel canto romántico, el poder y emoción del sonido. Los finales trágicos, el drama. Donizetti y Bellini. La ópera Romántica alemana y la irrupción de Richard Wagner, la idea del arte total y la ópera como un género transmutador y transformador. La figura de Giuseppe Verdi y su evolución como la figura musical más trascendente de la historia italiana. La consolidación de un arte popular. La exportación del modelo italiano por el mundo y el género lírico en Sudamérica en el siglo XIX. Ejemplos musicales de Bellini, Donizetti, Weber, Wagner, Verdi.
4 sesión, 6 de enero Profesor Gonzalo Cuadra (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: La ópera en la Francia del siglo XIX: Opéra Comique y Grand Opéra. Carmen de Georges Bizet. El impulso nacionalista en la ópera en los países eslavos. El naturalismo en Francia e Italia: el pueblo sube a escena y las tramas se estremecen. La “Giovane Scuola”, último movimiento popular en la historia de la ópera y sus grandes figuras. El cantante como actor. Las nuevas tendencias vocales y el adiós al bel canto. El nacimiento del gramófono y la gran industria de la ópera. Ejemplos musicales de Meyerbeer, Bizet, Massenet, Tchaikovsky, Mussorgsky, Mascagni y Puccini. Enrico Caruso y la industria fonográfica.
5 sesión, 9 de enero Profesor: Joaquín Rodríguez (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: Las primeras obras del género al alero de la Camerata Fiorentina con el mito griego como eje central. La Dafne y Eurídice de Jacopo Peri. La ópera en la Corte de Mantua y su gran compositor Claudio Monteverdi. Venecia, gran centro de la ópera Barroca. La incorporación de personajes reales en la ó pera (La Incoronazione di Popea de Monteverdi). La expansión de la Opera por Europa: Francia con J.Baptiste Lully, Inglaterra con Henry Purcell. La influencia de la ópera italiana en compositores extranjeros (G.Frederich Händel). La Escuela Napolitana; La ópera bufa(Giovanni Pergolesi) Glück y la reforma de la ópera.
6 sesión, 10 de enero Profesor: Joaquín Rodríguez (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: La figura de Mozart en la ópera. Su trabajo junto a Lorenzo da Ponte. Su última obra maestra “La Flauta Mágica”. La temática de la ópera en la compleja Europa desde la Revolución Francesa hasta la caída de Napoleón. Rossini, un maestro de la ópera seria y bufa. El Bel canto: Donizetti y Bellini.
7 sesión, 11 de enero Profesor: Joaquín Rodríguez (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: Verdi y Wagner, dos colosos de la ópera. Giuseppe Verdi: La evolución desde el espíritu nacionalista (Nabucco) pasando por la representación del alma humana (Rigoletto-Traviata) hasta su nuevo concepto del drama (Otello). Richard Wagner:
La concepción de la obra de arte total, temática esencialmente alemana. Tristán e Isolda, el drama Musical de Wagner. El Anillo del Nibelungo, la obra más ambiciosa de la historia de la ópera.
8 sesión, 12 de enero Profesor: Joaquín Rodríguez (19:00 y 20:30 horas) Descripción de sesión: La ópera en Francia de la segunda mitad del Siglo XIX. Del Romanticismo al Naturalismo: Carmen de Georges Bizet. El verismo en Italia, la Giovane Scuola; Mascagni-Leoncavallo,Giordano y Puccini. Panorama de la ópera eslava (Grupo de los Cinco, Tchaikovsky)
Profesores del curso:
GONZALO CUADRA
Egresado con distinción máxima de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile en las carreras de Licenciatura en Artes Mención Música y Licenciatura en Canto. Como solista ha participado en temporadas de los Teatros Municipal de Santiago, SODRE de Montevideo, Colón de Buenos Aires y la Margräfliches Opernhaus de Bayreuth, entre otros. Ha cantado en óperas y obras escénicas de Monteverdi, Cavalli, De’ Cavalieri, Ponce de León, Torrejón y Velasco, Lully, De la Guerre, Donizetti, Tchaikovsky, De Falla y Stravinsky. En 2010 tuvo a su cargo el rol protagónico en el estreno de la ópera-rock ICARO. Solista estable de los conjuntos Estudio MusicAntigua (Universidad Católica de Chile), Syntagma Musicum (Universidad de Santiago) y Terra Australis, junto a ellos y también de manera independiente se ha presentado en salas y temporadas tanto en Chile como en Argentina, Ecuador, Bolivia, Colombia, Venezuela, Portugal, Suiza, Alemania, Francia, y en los más prestigiosos Festivales de Música Antigua de Sudamérica. Actualmente pertenece a la compañía “Del Salón al Cabaret”, especializada en la puesta en escena y recuperación histórica del repertorio musical popular latinoamericano. En su trabajo de régisseur ha puesto en escena obras de Blow, Torrejón y Velasco, J.S.Bach, Pergolesi, Mozart, Rossini, M. A. Charpentier, Verdi y Donizetti, todas en temporadas oficiales de ópera. Como docente, ha desarrollado labores para la Facultad de Teatro y el Instituto de Música de la Universidad Católica de Chile. Además fue seleccionado como docente para la Fundación Antorchas, de Argentina y “Les Chemins du Baroque” de Francia. Actualmente desarrolla labores pedagógicas en el Instituto de Música de la Universidad Alberto Hurtado y la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Durante más de quince años co-realizó con el maestro Miguel Patrón Marchand programas radiales dedicados a la lírica para la Universidad de Chile.
JOAQUÍN RODRÍGUEZ BUNSTER
Productor de Televisión. Dedicado a programas de carácter cultural destacando las transmisiones de Opera, Ballet y Conciertos desde el Teatro Municipal. Realizador del Programa Creaciones junto a Jorge Dahm y Hernán Precht. Productor en las transmisiones de recitales de Plácido Domingo, Alfredo Krauss, Leo Nucci y Verónica Villarroel, realizadas por el mismo canal. Realizador del Programa Intérpretes Nacionales en Radio Universidad de Chile dedicado a los intérpretes chilenos de música clásica.